Depuis novembre dernier, Lorsque Openai a déchaîné le chat de conquête du monde, l'intelligence artificielle a traqué des créatifs comme un doppelgänger malin. Vous, un artiste vraisemblablement humain, retournez au travail et AI est là, dessinant votre bande dessinée, écrivant votre script, agissant à votre place. Votre talent artistique – votre identité – a été remplacé par un programme informatique.

Hannah Diamond connaît ce sentiment. Aujourd'hui, elle est un membre acclamé de la musique PC, l'influent label basé à Londres responsable du pionnier du son sclimante du genre, souvent surnommé Hyperpop. Mais en 2013, l'année où elle et Ag Cook ont ​​fondé PC Music, ce ne sont que les deux dans la chambre de Cook, terminant “Rose et bleu“Diamond de Diamond, ses voix décalées comme un édition de garage d'un chant de YouTube Kids 'Sing-Along: Bubblegum surgissant dans une gamme scintillante de pixels.

Après la sortie de «Pink and Blue» et que la carrière de Diamond a décollé, elle a commencé à remarquer un certain type de réflexion. Ces articles ont partagé une conviction: Diamond n'était pas réel. Au lieu de cela, elle était un modèle dans une veste de visage nord rose, et comme quelque chose de Chanter sous la pluiec'était cuisinier derrière le rideau, évoquant «Hannah Diamond» sur un ordinateur.

De plus, quand il est devenu clair qu'elle était une femme (chair et sang), dit-elle, le battage médiatique s'est dissipé. Bien sûr, ce ne sont pas des ordinateurs qui ont effacé la personnalité de Diamond à l'époque, mais les gens: une sous-culture de la technologie bro-y qui vénère certains et pas d'autres. «Parce que toutes les choses qu'Ag et moi faisions et faisions avec mon travail à l'époque, je pense que les gens pensaient qu'ils étaient [ideas] Cela ne pouvait pas venir d'un point de vue féminin, d'un visage féminin ou d'un projet dirigé par des femmes », dit-elle. Du point de vue de Diamond, il semblait que ces gens recherché pour présumer qu'elle était une machine (et, par procuration, un homme).

Une décennie plus tard, l'intelligence artificielle fait monter les artistes dans un cauchemar similaire dans lequel l'IA remplace la créativité humaine – invitée par des sociétés gourmandes.

Ces peurs sont pas universel. Plus tôt ce mois-ci, Creative Commons, l'organisme à but non lucratif américain qui a depuis longtemps poussé les lois sur le droit d'auteur en phase avec les temps modernes, publié une lettre ouverte Signé par des artistes qui travaillent avec l'IA. Dans ce document, ils s'adressent au sénateur Chuck Schumer (D-NY), dont les sommets, assistés par la redevance technologique, visent à faire pression sur le Congrès à légiférer l'intelligence artificielle. Ces artistes, qui, selon leurs propres mots, utilisent des «outils génératifs de l'IA pour nous aider à mettre l'âme dans notre travail», tentent de repousser la vague croissante de l'acrimonie d'IA.

La lettre note que malgré sa nouvelle visibilité, l'utilisation de l'IA s'étend sur les années et a réduit les obstacles à la création d'art «qui a été traditionnellement limité à ceux qui ont des moyens financiers considérables, des organes handicapés et les bonnes connexions sociales». Il a permis aux gens de pionner «entièrement de nouveaux médiums artistiques», favorisant la créativité humaine, en d'autres termes.

Dans aucune forme d'art n'a été plus vrai que la musique, la lettre note – s'ouvrant avec une citation de Björk – comme le support utilise «des outils d'IA plus simples, comme dans les logiciels de production musicale, depuis des décennies». Pour Diamond et d'autres musiciens partageant les mêmes idées dans cette lignée, l'IA n'est qu'un autre outil de leur arsenal.

Les parallèles peuvent être dessiné au début de la vie de la musique PC. La question était alors: quelle est la taille d'une chanson pop que quelqu'un peut faire avec juste un micro et un ordinateur portable? (Une décennie plus tard, à la suite de l'ascension de la musique PC et des actes associés comme Charli XCX et Sophie, la réponse est apparue: Massive.) La voix hachée des premiers succès de Diamond, «Pink and Blue», »»Pièce jointe,” et “Tous les soirs», Explique-t-elle, étaient simplement le moyen le plus propre de masquer tout bruit de fond dans la maison de la mère de Cook. “” Lorsque vous êtes confronté à des limites, vous finissez par créer un style “, dit Cook.